对於央视这种大剧来说,编剧的权力甚至要远大於导演。
    当然,剧本也不是陈昭一个人写完的。
    他两辈子都没跟央视合作过,自以为写的已经够细了,没想到落实下去还能这么搞?
    有多离谱呢?
    比如他在剧本上写一个室內场景:“设紫檀木圆桌一张,配圆凳四把,墙上掛宋代山水横轴一幅,东侧设博古架,陈列青瓷花瓶三件,西侧设暗格。”
    这已经是此前难以想像的细致了,是他脑海构图的极限。
    结果大佬们一看,不行,得重写!
    他们怎么写呢。
    【青石板路宽1.5米,两侧临河民居,屋檐距水面2米,乌篷船停靠於右侧码头,船身距岸10米。】
    然后服装上来也写:款式、面料、顏色、纹样、层数、穿著场景;
    置景上来写:形制、层数、朝向、尺寸、与周边环境的关係。
    执行导演上来写:入场位置、行走路线、站位点位、互动区域……
    就连道具也要上来写,然后每件物品到精准到毫米级。
    一张银票拿出来,做旧和年代感什么的都不提了,甭管镜头能不能拍出来,这上面连防偽和水印都有!
    就离谱啊。
    陈昭是不知道《笑傲》怎么拍的,但他这部《铁旗》的剧本,能用一个多月磨下来,已经是不可思议的奇蹟了。
    定稿之后,先去给文学部初审,然后到影视部覆审,最终到gd终审。
    剧本每页都標註上了【责编、审核人、审批人】,出现合规问题、执行问题,直接追溯责任人。
    最后大章一盖,这就是唯一的拍摄蓝本了,定稿后绝对锁死,无特殊情况一字不改。
    整部剧,秉持著文戏60%+武戏30%+过渡戏10%的標尺。
    武戏30%的占比可不少了,而后来的武侠剧为啥爱用慢镜头,就是因为降低武指设计成本高,用慢镜头能掩盖创意枯竭的问题。
    同时还有遮丑的效果,演员不会实招、动作僵硬、发力虚假,慢镜头能把摆拍虚招偽装成高手。
    陈昭一个人是解决不了所有武术设计问题的,郭保常对於武打完全不精通,因此陈昭请来一个专业的,而且是带著团队来的。
    联合导演王新民,代表武术作品《燕子李三》,他后来还拍过金鏞的《侠客行》,以及《连城诀》。
    如果內地的武侠作品有一个標誌性人物,那在千禧年前后,一定是王新民导演。
    和他一道来的,还有两位专业武指,陈咏歌和崔俊杰。
    这二位一个是《水滸传》的武指,擅长大场面武打设计,號称群戏武打第一人。
    另一位注重实感镜头,设计连招流畅,节奏紧凑。
    很多观眾吐槽武打戏不好看,其实还真不是內地武指的锅,因为从《笑傲》开始,內地的武打设计,就被香江系的元彬马玉成这些人给垄断了。
    老登空有名气,却早已灵感枯竭,有的乾脆占著茅坑不干活,甚至连片场都懒得去,都是徒弟瞎指挥。
    徒弟和徒弟还不比本事,专门比谁更能討老登欢心,拍出来能好看才怪呢。
    假如没陈昭的邀请,这俩人肯定也跑《笑傲》去打下手了,干点指挥群演的活。
    最后,就是一直跟著陈昭开工的武术班底了,像朱晶龙、黄剑秋、高小锐这些人,都有一定设计动作的能力。
    陈昭基本走哪都带著朱晶龙,因为这货还能给他当替身。
    不是动作陈昭无法完成,而是他是主演,万一高风险动作伤到了,那剧组只能摆了,谁都不能承受这样的后果。
    然后就是演员了。
    和《侠骨》不同,《铁旗》这部戏主演不多,但重要配角特別多。
    陈昭为啥爱用苏友朋,他明明和周捷关係好,却一次都没找过对方。
    角色適配程度是一方面,另外一方面是周捷很难控制。
    一个周捷都让他感觉棘手,现在这戏,一眼望过去,全是老戏骨!
    原著小说中,第一章萧亦写了个白如云的悲惨童年。
    白如云的母亲是一个侍妾,后来生父死去,被大妇卖给了一个恶霸,白如云每天被殴打,最初又被逼走,造成了他怪癖的性格。
    出走后遇到一个怪“老道”,上来搞一出“刮骨疗毒”,把他自己肉都给剔了,白如云当时不但不怕,很主动用小刀帮他刮,引起了老道的兴趣。
    待第二章出场后,白如云就已经是江湖中鼎鼎大名的“铁旗客”了。
    而伍青萍是鏢师之女,开场和父亲一同押鏢,名义上是押鏢,实际上是送女出阁。
    结果遭遇一场恶战,半路又杀出个心狠手辣的白如云来,把美人儿截到了自己居所幽禁起来,俩人谈情说爱,故事就这样展开。
    可以说,白如云劫鏢毫无动机,而伍青萍爱上白如云,逻辑虽没毛病,毕竟孤男寡女,乾柴烈火的,可正如同先生所言,格局上太小了!
    那怎么办?
    改!
    【天、地、人,三大榜单】由来已久,由江湖百年隱秘势力【天机阁】独家编纂,每十年修订一次,是全武林公认的纯实力排名榜单,只论武功高低、江湖声望、实战战绩,不分正邪善恶。
    但天机阁真正目的並非如此,天地人榜只是幌子,歷代阁主深知“高手为恶,祸乱更甚”。
    所以在编纂的同时,秘密整理“祸国殃民级恶人”名单,也就是所谓的【黑榜】。
    收录对象不分朝堂、江湖,只看恶行烈度。
    必须是残害百姓、动摇国本、勾结外敌的顶级恶人,且部分黑榜恶人同时位列天地人榜。
    所以这份【黑榜】,是天机阁留存的“恶人罪证卷宗”,每一位黑榜恶人都標註身份、恶行、势力勾结关係、罪证藏匿点,是天机阁在合適时机,会交给官方或正道力量剷除的除恶手册。
    而如果追溯天机阁成立最初,就会发现,其实这是【大乾朝】开国时期,吸取前朝覆灭经验,设立的一种纠错机制。
    但到了这一代不行了,【黑榜】的恶人互相勾结,天机阁由此覆灭!
    而女主伍青萍则是天机阁遗孤,【黑榜】也在她的手里。
    由於天机阁覆灭时她尚且年幼,被寄养在一代大侠伍天麟家里,后来伍天麟开了威震江湖的泰顺鏢局,而伍青萍名义上是他的女儿,实际却是他的终极“鏢物”。
    那么这次押鏢,名义上是送鏢,暗地里依旧是送女完婚,因为她自幼许配给了点苍山异人龙可忠之子龙钧甫为妻。
    真实的目的,是把【黑榜】送到龙家手里,借其势力,剷除恶人,正本清源!
    当然,【黑榜】还是第二层,第三层依旧是伍青萍这个人。
    她早就知道了自己真正身份,並且隨著年齿渐长,又重新掌握了当年天机阁留下的残余情报网络。
    一旦朝堂糜烂,大势真的不可挽回,那她就要协助龙钧甫造反,还天下一个朗朗乾坤。
    【黑榜】中记录了十大恶人,这十人不是个体,每个人只是其势力的代表。
    剧情中,把这十股势力串联在了一起,彼此勾连,从宫廷到朝堂,从江湖到地方,从绿林响马到沿江水寇,乃至边塞韃虏,这些人卖国通贼,无恶不作。
    朝廷上也不能都是朽木为官,蝇营狗苟之辈,还得有忠臣良將,不然岂不是没救了?
    以上这些人物,个个立体复杂,都得老戏骨来演。
    好了,来看看剧中阵容。
    白如云这边,身边有两个小童子,找了两个童星来演,一个谢昀杉(和郭冬临春晚演小品的小叮噹)、一个曹俊。
    陈宝国饰演老道,即白如云的师傅,墨狐子秦狸。
    雷恪生,《大宅门》中的王喜光,来饰演哈小敏的爹哈老怪。
    王庆祥(《大明王朝》中的胡宗宪),他来饰演清官余沐霖!
    这是一个类海瑞式的人物,当然,余沐霖不像海瑞那样不知变通,有时为了达成目的,也会做出一些妥协。
    张丰毅,饰演將军卢振生,用戏剧印象表达的话,这是个李靖似的人物,却功高震主,被勒令提前“告老还乡”。
    他的戏份,主要集中在边疆告急,朝廷陷入主战还是主和爭论时,然后被各种刺杀,被余沐霖说动后,由白如云护送上京。
    巍子,岳不群他演不上了,不过在这部戏里,他同样是个偽君子形象,十大恶人中戏份相当重的一个角色。
    陈红演宫廷妖妃,老实说,陈昭还是挺担心她能不能撑起角色的,不过想想《春光灿烂猪八戒》里,她那个婊里婊气的嫦娥演的也还行,就又放心下来。
    假如涉及朝堂过多,那就不是武侠而变成权谋剧了,所以什么朝堂弹劾、党爭,后宫爭宠撕逼戏码全部不拍,皇帝连正脸都没有。
    要把庙堂之上的对弈,转化为江湖纷爭。
    具体就是白如云和恶人產生衝突,然后白如云解决恶人,余沐霖擦屁股,来个康熙微服私访式的大变装就善后了。
    但这样又变成单元剧了,所以余沐霖马上被抓,被打击,被刺杀,受重伤,来引出其他恶人,同时线索埋著线索,几个恶人同时发难,剧情还串著龙钧甫夺美。
    龙钧甫的演员,最终定的是吴建,去年在《西游记后传》中扮演乔灵儿,后来还演过《侠客行》中的石破天,长相温和不凌厉,属於內地版苏友朋了。
    他这边这条线,还有他师傅三百老人他爹他娘,总之全是老戏骨。
    陈昭连周捷都不好摆弄,想操盘这个阵容可太难了。
    幸好有郭保常镇场子,也幸好剧本锁死,演员也只能在原有框架上发挥。
    可开机拍完第一场戏,剧组就遇到一个难题,只能无奈停机调整。
    丑!
    全员巨丑,丑哭了……